Σάββατο, 10 Μαΐ, 2025

Αρχαίες ιστορίες σοφίας: «Ο επισκέπτης του πλουσίου»

Ο Επισκέπτης του πλουσίου είναι ένα παραμύθι που μας διδάσκει να κοιτάμε πέρα από την εξωτερική εμφάνιση των ανθρώπων και να τους αντιμετωπίζουμε όλους με καλοσύνη, ανεξάρτητα από την κοινωνική τους θέση.

Αποτελεί μέρος μιας ειδικής συλλογής ηχητικών ιστοριών και πρωτότυπων εικονογραφήσεων για παιδιά, που συγκεντρώθηκαν και παράχθηκαν το 2012 στο πλαίσιο του προγράμματος «Αρχαία παραμύθια σοφίας» του Sound of Hope Radio Network.

Μια φορά κι έναν καιρό, ζούσε σε μια χώρα μακρινή ένας πολύ σοφός βασιλιάς. Μια μέρα, ενώ έκανε βόλτες με το άλογό του, πέρασε μπροστά από ένα όμορφο σπίτι. «Ποιος ζει σε αυτό το σπίτι;», ρώτησε ο βασιλιάς τον υπηρέτη του.

«Ω, βασιλιά», απάντησε ο υπηρέτης, «εκεί μένει ο πλουσιότερος άνθρωπος της χώρας. Κάθε μέρα παραθέτει υπέροχα γλέντια για τους πλούσιους φίλους του».

«Και τι κάνει για τους φτωχούς;», ρώτησε ο βασιλιάς.

«Τίποτα», απάντησε ο υπηρέτης.

Την επόμενη μέρα, ο βασιλιάς ντύθηκε με παλιά, κουρελιασμένα ρούχα και πήγε στο σπίτι εκείνου του πλουσίου. Ο άντρας καθόταν μπροστά στην πόρτα του. «Ω, σπουδαίε άνθρωπε», είπε ο βασιλιάς, σκύβοντας σε μια βαθιά υπόκλιση, «σε παρακαλώ, δώσε μου λίγο φαγητό και άφησέ με να ξεκουραστώ στο όμορφο σπίτι σου. Είμαι πεινασμένος και κουρασμένος.»

«Φύγε από εδώ», είπε ο πλούσιος με δυνατή και θυμωμένη φωνή. «Φύγε, αλλιώς θα φωνάξω τους υπηρέτες μου να σε χτυπήσουν. Δεν θέλω ζητιάνους γύρω από το σπίτι μου». Ο βασιλιάς απομακρύνθηκε με λύπη.

Την επόμενη μέρα, ντύθηκε πάλι με τα παλιά κουρελιασμένα ρούχα. Αλλά τα κάλυψε με ένα όμορφο μανδύα από μετάξι, διακοσμημένο με χρυσό και κοσμήματα. Με αυτήν την αμφίεση, ξαναπήγε στο σπίτι εκείνου του πλουσίου.

Όπως και την προηγουμένη, ο άντρας καθόταν μπροστά στην πόρτα του. Μόλις είδε τον ξένο με τον πλούσιο μανδύα, σηκώθηκε όρθιος και πήγε να τον χαιρετίσει. Παίρνοντας τον ξένο από το χέρι, τον οδήγησε μέσα στο σπίτι και σύντομα έστρωσε μπροστά του ένα υπέροχο γεύμα. «Φάε, φίλε μου», του είπε. «Είναι μεγάλη χαρά για μένα να φιλοξενώ έναν άντρα σαν εσένα στο σπίτι μου.»

Ο βασιλιάς πήρε λίγο από το πλούσιο φαγητό και το έσπασε σε μικρά κομμάτια. Αλλά αντί να τα φάει, τα έβαλε στις πτυχώσεις του πλούσιου μανδύα του.

«Γιατί δεν τρως το φαγητό;» ρώτησε ο πλούσιος. «Γιατί το βάζεις στον μανδύα σου;»

«Επειδή είναι ο μανδύας μου που ταΐζεις, και όχι εγώ», απάντησε ο βασιλιάς. «Χθες, ήρθα σε σένα ντυμένος σαν φτωχός και με έδιωξες. Σήμερα, επειδή φοράω αυτόν τον ωραίο μανδύα, με φιλεύεις. Αλλά είμαι ο ίδιος σήμερα όπως και χθες: είμαι ακόμα ο βασιλιάς σου.»

«Συγχώρεσέ με! Συγχώρεσέ με, ω, βασιλιά!» φώναξε ο πλούσιος. «Ήμουν υπερήφανος και εγωιστής. Αλλά από σήμερα, κανένας φτωχός δεν θα διωχθεί από το σπίτι μου. Μου έμαθες ότι ένας άνθρωπος είναι κάτι περισσότερο από τα ρούχα που φορά.»

Πρωτομαγιά στην Αθήνα: ένα τετραήμερο αφιερωμένο στα λουλούδια και όχι μόνο

Με μια σειρά εκδηλώσεων, από σήμερα μέχρι και την Κυριακή, θα τιμήσουν οι περισσότεροι δήμοι της Αττικής την Πρωτομαγιά και θα γιορτάσουν την ημέρα των λουλουδιών. Ξεχωρίζει η πρωτοβουλία των δήμων Καισαριανής και Χαϊδαρίου που θα τιμήσουν από κοινού τη μνήμη των 200 Ελλήνων που εκτελέστηκαν την Πρωτομαγιά του 1944 από τους Γερμανούς στην Καισαριανή.

Λόγω της ημέρας, η κίνηση των ΜΜΜ θα είναι περιορισμένη, με τις γραμμές 2 και 3 του μετρό να λειτουργούν από τις 9:00 έως τις 15:00, τα λεωφορεία από τις 9:00 έως τις 21:00, ενώ η γραμμή 1 (ΗΣΑΠ), το τραμ, τα τρένα και ο Προαστιακός δεν θα κινηθούν καθόλου. Επιπλέον, οι σταθμοί του Συντάγματος και του Πανεπιστημίου θα παραμείνουν κλειστοί, λόγω των συγκεντρώσεων στο κέντρο της Αθήνας.

Κηφισιά

Από τους μεγαλύτερους και παλαιότερους θεσμούς είναι η Ανθοκομική Έκθεση στο Άλσος Κηφισιάς. Φέτος, πραγματοποιείται η 71η Έκθεση, από τις 25 Απριλίου μέχρι τις 18 Μαΐου, με πολλές δραστηριότητες που θα απολαύσουν μικροί και μεγάλοι, όπως εργαστήρια για παιδιά, εκπαιδευτικά παιχνίδια, παρουσιάσεις βιβλίων, δράσεις για τον εθελοντισμό και την ανακύκλωση, σεμινάρια, συναυλίες και πάρτι, παραστάσεις, εικαστικά και αθλητικά δρώμενα.

Την Πρωτομαγιά, οι επισκέπτες της έκθεσης θα έχουν την ευκαιρία να φτιάξουν το μαγιάτικο στεφάνι τους, αλλά και να παρακολουθήσουν τις εξής εκδηλώσεις:

  • 12:00 – Lady Violin Show: Υπέροχες μελωδίες από τη violin performer Χριστιάνα Ζαρού.
  • 13:00-15:00 – Le divine della Belle Époque: Επιστρέφουν στο Άλσος οι αγαπημένες κυρίες μίας άλλης εποχής.
  • 14:00 – Tango Argentino: Το καλλιτεχνικό ζευγάρι Fotis & Lindia Tango μεταφέρει στο Άλσος την αργεντίνικη μελωδία, σε ένα χορό γεμάτο συναισθήματα.
  • 17:00-20:00 – Face Painting: Οι μικροί επισκέπτες στον πολύχρωμο κόσμο του face painting.
  • 19:00 – Μαγικές Μουσικές Στιγμές: Η Λίνα Ροδοπούλου επιστρέφει με την κέλτικη άρπα της στο Άλσος.

Νέο Ηράκλειο

Ένα τετραήμερο γεμάτο λουλούδια, μουσική και παιχνίδια έχει ετοιμάσει ο δήμος Ηρακλείου Αττικής για μικρούς και μεγάλους στο Κτήμα Φιξ. Σήμερα, από τις 11:00 έως τις 14:00, θα «λειτουργήσει» εκεί ο Σταθμός Ανοιξιάτικων Κατασκευών και Ζωγραφικής, με παιδικά εργαστήρια και δημιουργίες της Άνοιξης. Και το βράδυ, στις 20:00, συναυλία με την Κική Τσαλίκη.

Αύριο, Παρασκευή, θα υπάρχει μουσική από τον DJ Δημήτρη Ανέστη καθ΄ όλη τη διάρκεια της ημέρας. Το Σάββατο, από τις 17:00 έως τις 20:00 κατασκευές με μπαλόνια και ανιματέρ και αμέσως μετά ακολουθεί συναυλία με τους JukeBox, τον Δημήτρη Παραρά στα πλήκτρα και τη Βασιλική Κώτση στο τραγούδι. Την Κυριακή, από τις 11:00 έως  τις 14:00, θα προσφέρεται στα παιδιά face painting με θέμα την Άνοιξη.

Αγία Παρασκευή

Ο δήμος Αγίας Παρασκευής υποδέχεται τον Μάη σήμερα στο πάρκο Πευκακίων, ώρα 12:00, με τη συναυλία «Μέρα Μαγιού μου Μίσεψες», στην οποία θα τραγουδήσουν οι Πασχάλης Τόνιος και Λένα Αλκαίου, ενώ στην αφήγηση θα είναι ο Γρηγόρης Βαλτινός.

Η εκδήλωση θα ξεκινήσει με δράσεις δημιουργικής απασχόλησης για παιδιά, όπως θεματικά face painting, ενώ θα λειτουργήσει και εργαστήριο κατασκευής λουλουδιών, με χειροτεχνίες και ζωγραφιές με θέμα την Πρωτομαγιά. Θα υπάρχει και ειδικό μουσικοκινητικό πρόγραμμα για παιδιά με μουσικά στεφάνια, αερόστατο, μουσικές καρέκλες και λίμπο.

Ψυχικό

Ο δήμος Φιλοθέης-Ψυχικού διοργανώνει τι δική του ανοιξιάτικη γιορτή με μουσική, χορό, και δημιουργία. Σήμερα, στο Άλσος Ψυχικού στις 11:00, μικροί και μεγάλοι θα έχουν την ευκαιρία να κατασκευάσουν το δικό τους μαγιάτικο στεφάνι, να συμμετάσχουν σε εργαστήρια χειροτεχνίας, να στολίσουν το «Δέντρο της Άνοιξης» με λουλούδια και ευχές, να μεταμορφωθούν μέσα από το face painting και να απολαύσουν τη «Γωνιά Παραμυθιού». Το μουσικό σχήμα «Εύηχον» θα γεμίσει το Άλσος με μελωδίες, ενώ το Λύκειο των Ελληνίδων θα χορέψει παραδοσιακούς χορούς.

Νέα Φιλαδέλφεια και Νέα Χαλκηδόνα

Παραδοσιακά, την Πρωτομαγιά τη γιορτάζει και ο δήμος Νέας Φιλαδέλφειας-Νέας Χαλκηδόνας, ο οποίος φέτος έχει προγραμματίσει ένα τριήμερο καλλιτεχνικό και παιδικό πρόγραμμα, που θα ξεκινήσει σήμερα και θα ολοκληρωθεί το Σάββατο. Μεταξύ άλλων, περιλαμβάνει παραστάσεις με το Θέατρο Κούκλας της ομάδας «Κοκού Μουκλό» και το Θέατρο Σκιών Σπυρόπουλου, στις 12:00 & 13:00 αντίστοιχα, στο Άλσος Νέας Φιλαδέλφειας και στο Στρατιωτικό Εργοστάσιο Νέας Χαλκηδόνας.

Έχουν προγραμματιστεί και συναυλίες την πλατεία Πατριάρχου Κωνσταντίνου ΣΤ΄, σήμερα στις 20:30 με τους Γρηγόρη Μπιθικώτση και Μελίνα Ασλανίδου, αύριο στις 21:00 με τις Αριστέα Αλεξανδράκη και Γλυκερία, και το Σάββατο στις 21:00 με τον Βαγγέλη Κονιτόπουλο.

Λόγω του εορτασμού της Πρωτομαγιάς και της δυσκολίας προσέλευσης των μαθητών και των εκπαιδευτικών στα σχολεία του δήμου, με απόφαση του δημάρχου Γιάννη Τομπούλογλου, τα σχολεία όλων των βαθμίδων εκπαίδευσης (παιδικοί σταθμοί, νηπιαγωγεία, δημοτικά, γυμνάσια, λύκεια και ιδιωτικά) θα παραμείνουν κλειστά την Παρασκευή.

Νέα Σμύρνη

Ο δήμος Νέας Σμύρνης υποδέχεται τον Μάη με πρόγραμμα εκδηλώσεων που ολοκληρώνεται την Κυριακή και περιλαμβάνει και Έκθεση Βιβλίου στην κεντρική πλατεία σε συνεργασία με την Πανελλήνια Ομοσπονδία Εκδοτών Βιβλιοχαρτοπωλών. Χτες στην κεντρική πλατεία φιλοξένησε μουσική εκδήλωση με τους Onirama, ενώ σήμερα στις 20:30, στον ίδιο χώρο, ο Παύλος Καρποδίνης και το πενταμελές συγκρότημά του θα παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα με έντεχνα και λαϊκά τραγούδια αφιερωμένα στην Πρωτομαγιά.

Το Σάββατο 3/5 και την Κυριακή 4/5 οι εκδηλώσεις μεταφέρονται στο Άλσος της Νέας Σμύρνης, όπου θα πραγματοποιηθεί διήμερο παραδοσιακών χορών με τους Πολιτιστικούς Συλλόγους της πόλης, στις 19:30, στο πλαίσιο των Πρωτομαγιάτικων εκδηλώσεων.

Δάφνη – Υμηττός – Ηλιούπολη

Ο δήμος Δάφνης-Υμηττού θα γιορτάσει την Πρωτομαγιά με εκδηλώσεις για τις οικογένειες, με μουσική, χορό, εργαστήρι ζωγραφικής, γαϊτανάκι και κατασκευή πρωτομαγιάτικου στεφανιού, στην Πλατεία Δημαρχείου της Δάφνης, στις 11:30.

Ο δήμος Ηλιούπολης και ο Εμπορικός Σύλλογος σε συνεργασία με την Εθελοντική Ομάδα «Η Γειτονιά μας» στήνουν εκδήλωση στην Πλατεία Εθνικής Αντίστασης από τις 10:30 έως τις 13:00, δημιουργώντας φιλότεχνα χειροποίητα στεφανάκια.

Ακόμη, στην κεντρική πλατεία το Λαϊκό Σύνολο των Μουσικών Εργαστηρίων του δήμου, θα παρουσιάσει στις 19:30 μια μουσικοχορευτική παράσταση, την οποία θα συνοδεύσει o Χορευτικός Πολιτιστικός Σύλλογος «Μέθεξις», o οποίος εδρεύει στην Ηλιούπολη με σκοπό τη διάσωση και διατήρηση των ελληνικών παραδοσιακών χορών και της παραδοσιακής μουσικής.

Καισαριανή και Χαϊδάρι

Οι δήμοι Καισαριανής και Χαϊδαρίου αποφάσισαν να συμπράξουν φέτος για να τιμήσουν από κοινού τη θυσία των 200 Ελλήνων που ήταν φυλακισμένοι στο Χαϊδάρι και εκτελέστηκαν στην Καισαριανή από τις γερμανικές δυνάμεις κατοχής, την Πρωτομαγιά του 1944.

Πάνω στη διαδρομή που έκαναν τα γερμανικά καμιόνια εκείνο το πρωί και ως φόρο τιμής και μνήμης, οι δύο δήμοι διοργανώνουν Λαμπαδηδρομία την Κυριακή, η οποία θα ξεκινήσει στις 7:30 π.μ. από το Στρατόπεδο Χαϊδαρίου («Καραϊσκάκη Α») και θα καταλήξει στο Σκοπευτήριο Καισαριανής. Οι συμμετέχοντες θα φέρουν πικέτες με τα ονόματα των 200 εκτελεσθέντων.

Η συνολική διαδρομή είναι 14,1 χλμ. και από το «Μπλοκ 15» του Στρατοπέδου θα ακολουθήσουν (αυστηρά στη δεξιά πλευρά των δρόμων) τις οδούς: Φλούτζη – Αγωνιστών Στρατοπέδου Χαϊδαρίου – Χίου – Στρ. Καραϊσκάκη – Ιερά Οδό – Πειραιώς – Ερμού – Ασωμάτων – Αποστόλου Παύλου – Διονυσίου Αρεοπαγίτου – Λεωφόρο Βασιλίσσης Αμαλίας – Λεωφόρο Βασιλίσσης Όλγας – Λεωφόρο Βασιλέως Κωνσταντίνου – Λεωφόρο Βασιλέως Αλεξάνδρου – Γρηγορίου Θεολόγου – Λεωφόρο Εθνικής Αντιστάσεως – Νέας Εφέσου – Πέλοπος – Σκοπευτήριο Καισαριανής.

Καθ’ όλη τη διάρκεια της Λαμπαδηδρομίας, θα υπάρχουν συνοδευτικά οχήματα με νοσηλευτικό και ιατρικό προσωπικό, ενώ τους δρομείς θα ακολουθεί δημοτικό όχημα. Θα υπάρχουν 3 σταθμοί εφοδιασμού, στην Ιερά Οδό & Θηβών, στη Γεωπονική και στη Βασιλίσσης Σοφίας (Σταθμός Μετρό) και 2 σταθμοί υδροληψίας, στη συμβολή Ιεράς Οδού & Κηφισού και επί της Βασιλέως Κωνσταντίνου μετά το Καλλιμάρμαρο. Με την ολοκλήρωση της διαδρομής οι λαμπαδηδρόμοι θα ανάψουν το βωμό εντός του «Θυσιαστηρίου της Λευτεριάς».

Το Σάββατο, στο «Μπλοκ 15», θα υπάρξει εκδήλωση με ομιλία του δημάρχου Χαϊδαρίου Μιχάλη Σελέκου και την Κυριακή, μετά το τέλος της πορείας, θα υπάρξει εκδήλωση στο σημείο της εκτέλεσης με άναμμα του βωμού και ομιλία του δημάρχου Καισαριανής Ηλία Σταμέλου.

Ακόμη, στην Καισαριανή, το Σάββατο, έχει προγραμματιστεί η συναυλία «Ένα τραγούδι για τους 200» με τους Γιώργο Νικηφόρου Ζερβάκη, Βιολέτα Ίκαρη και Κώστα Τριανταφυλλίδη (21:00), καθώς και αθλητικές εκδηλώσεις το σαββατοκύριακο με την επωνυμία «Σουκατζίδεια 2025», που περιλαμβάνουν αγώνες δρόμου και τουρνουά 3Χ3, στις 17:00.

 

 

Κάστρο Borromeo: Ένα μεσαιωνικό αρχιτεκτονικό αριστούργημα

Το κάστρο Μπορρομέο, γνωστό και ως Rocca d’Angera, βρίσκεται σε έναν μεγάλο βράχο με θέα στην πόλη Άντζερα, στη Λομβαρδία, στη βόρεια Ιταλία. Με πανοραμική θέα στη λίμνη Ματζόρε και τις Άλπεις, το οχυρωμένο κάστρο βρισκόταν σε στρατηγική τοποθεσία για να αμυνθεί από τις επιδρομές των ελβετικών και των βυζαντινών στρατευμάτων. Το κάστρο Μπορρομέο είναι ένα από τα καλύτερα διατηρημένα αριστουργήματα της ιταλικής μεσαιωνικής αρχιτεκτονικής.

Αρχικά, το κάστρο ανήκε στον αρχιεπίσκοπο του Μιλάνου, στη συνέχεια πέρασε στους Βισκόντι του Μιλάνου και αργότερα στους Μπορρομέο, οι οποίοι το κατέχουν μέχρι και σήμερα. Αποτελείται από πέντε κτίρια, τα οποία χτίστηκαν σε διαφορετικές χρονικές περιόδους, μεταξύ του 11ου και του 17ου αιώνα. Τα πέντε σώματα του κάστρου — ο πύργος του κάστρου (ο αρχικός οχυρωμένος πύργος επιφυλακής), η πτέρυγα Σκαλίτζερα, η πτέρυγα Βισκόντι, ο πύργος Τζοβάννι Βισκόντι και η πτέρυγα Μπορρομέι — περικλείουν μια εσωτερική αυλή. Αυτά τα κτίρια διατηρούν τα μοναδικά εμβληματικά χαρακτηριστικά τους.

Οι Βισκόντι πραγματοποίησαν σημαντικές εργασίες επέκτασης και διακόσμησης. Όταν ο Οττόνε Βισκόντι, αρχιεπίσκοπος και πρώτος άρχοντας του Μιλάνου, απέκτησε το κάστρο κατά τη μάχη του Ντέζιο (1277), προσέθεσε μια νέα πτέρυγα που ονομάζεται πτέρυγα Βισκόντι (ή πτέρυγα Οττονιάν), η οποία περιλαμβάνεται η Sala di Giustizia (Αίθουσα της Δικαιοσύνης). Ένας άγνωστος «Master of Angera» ζωγράφισε στην αίθουσα υπέροχες τοιχογραφίες, για τις οποίες λέγεται ότι είναι από τις «πλουσιότερες και πιο περίπλοκες στην ιταλική μεσαιωνική ζωγραφική».

Μεταξύ 1375 και 1385, ο Μπερναμπό Βισκόντι κατασκεύασε μια τρίτη πτέρυγα γνωστή ως Άλα Σκαλίτζερα (πτέρυγα Ντελλά Σκάλα) για τη σύζυγό του, Ρετζίνα Ντελλά Σκάλα.

Το τέταρτο κτίριο, που ονομάζεται πτέρυγα Μπορρομέι, περικλείει τη βόρεια πλευρά του κάστρου. Αρχικά χτίστηκε από την οικογένεια Βισκόντι, ενώ η οικογένεια Μπορρομέο πραγματοποίησε εκτεταμένες ανακαινίσεις — περιλαμβανομένης της προσθήκης μιας υπέροχης μπαρόκ σκάλας — τον 16ο και τον 17ο αιώνα. Ο Πύργος του Τζοβάννι Βισκόντι περιλαμβάνει την Αίθουσα της Δόξας του Μπορρομέο, την Αίθουσα του Καλού Ρωμαίου και την Αίθουσα της Μυθολογίας— ανάλογα με τα θέματα των πινάκων που τις  διακοσμούν.

Το βόρειο εξωτερικό τείχος του κάστρου Μπορρομέο καλύπτεται από πολεμίστρες που εναλλάσσονται με τμήματα που επεκτείνουν το τείχος προς τα πάνω και με ανοίγματα. Σε συνδυασμό με το σχέδιο της ουράς χελιδονιού, αυτό το στρατιωτικό χαρακτηριστικό εμφανίζεται πλέον ως διακοσμητικό. (elitravo/Shutterstock)

 

Ο δεύτερος όροφος της πτέρυγας Βισκόντι διαθέτει την Αίθουσα της Δικαιοσύνης, η οποία χωρίζεται σε δύο θόλους με διπλή σταυρωτή οροφή. Οι τοιχογραφίες του 14ου αιώνα απεικονίζουν γεγονότα από τη ζωή του Αρχιεπισκόπου Οττόνε Βισκόντι με αστρολογικά σύμβολα που σχετίζονται με κάθε ιστορικό επεισόδιο. Και στις δύο πλευρές του παραθύρου υπάρχουν τοιχογραφίες, που δείχνουν τον αρχιεπίσκοπο να οδηγεί έναν στρατό στη νίκη στη μάχη του Ντέζιο, το 1277. (Francesco Bonino/Shutterstock)

 

Η εσωτερική αυλή (Corte Nobile) είναι το πρώτο πράγμα που συναντούν οι επισκέπτες μετά την είσοδο στον χώρο. Ως καρδιά του φρουρίου, η αυλή έχει πρόσβαση και στα πέντε σώματα του κάστρου και εξακολουθεί να διατηρεί την αρχική της βοτσαλωτή επίστρωση. Μοναδικά γοτθικό στην αισθητική του, το τόξο εισόδου, που έχει μια ελαφριά αιχμή στην κορυφή, είναι ικανό να υποστηρίξει μεγαλύτερο βάρος από ένα ημισφαιρικό τόξο. (Francesco Bonino/Shutterstock)

 

Η Αίθουσα της Δόξας του Μπορρομέο στον Πύργου Βισκόντι είναι εμπνευσμένη από μια σειρά μεγάλων πινάκων του μπαρόκ καλλιτέχνη του 17ου αιώνα Φιλίππο Αμπιάτι. Οι καμβάδες δημιουργήθηκαν για να παρουσιάσουν την αρχαιότητα και το μεγαλείο της οικογένειας Μπορρομέο. Αν και ο Πύργος Βισκόντι υπέστη αλλαγές κατά τον 16ο και τον 17ο αιώνα, η αίθουσα — συμπεριλαμβανομένων των πολύχρωμων γεωμετρικών τοιχογραφιών, των παραθύρων και των επίπλων — διατηρεί το αυθεντικό γοτθικό στυλ του κάστρου. (Wirestock Creators/Shutterstock)

 

Τοιχογραφίες του ζωγράφου του 15ου αιώνα Μικελίνο ντα Μπεζότσο διακοσμούν την Αίθουσα Τελετών του Κάστρου Μπορρομέο. Οι απεικονιζόμενες σκηνές από τους μύθους του Αισώπου πλαισιώθηκαν και κρεμάστηκαν αφού σώθηκαν από τα ερείπια Παλάτσο Μπορρομέο στο Μιλάνο. Ο βομβαρδισμός του 1943 κατέστρεψε μεγάλο μέρος του κτιρίου του Μιλάνου. (elesi/Shutterstock)

 

Αν και το κάστρο Μπορρομέο μοιάζει με μια αναγεννησιακή βίλα με τετράγωνους πύργους, κόκκινες στέγες και πέτρινους τοίχους, οι εξωτερικές οχυρώσεις και ο ασύμμετρος σχεδιασμός του παραπέμπουν σε μια ωραιοποιημένη στρατιωτική κατασκευή. Η πτέρυγα Βισκόντι(δεξιά του Κεντρικού Πύργου) είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα οικιστικής αρχιτεκτονικής του 13ου αιώνα. Χτισμένο με τετράγωνη και λεία τοπική πέτρα, διαθέτει απλά παράθυρα στο ισόγειο και κουφώματα στον επάνω όροφο. (Stefano Ember/Shutterstock)

 

Του James Baresel

Δημοτικός σύμβουλος επαινεί το Shen Yun: «Το συνιστώ σε όλους»

ΠΙΤΣΜΠΟΥΡΓΚ—Ο δημοτικός σύμβουλος Μπομπ Μέισυ παρακολούθησε την πρώτη παράσταση του Shen Yun Performing Arts στο Benedum Center for the Performing Arts στις 26 Απριλίου. Ήταν η δεύτερη φορά που ο κ. Μέισυ έβλεπε το Shen Yun.

«Νομίζω ότι είναι υπέροχο που μπορούμε να μοιραζόμαστε ο ένας τον πολιτισμό του άλλου», είπε ο κ. Μέισυ. «Αυτό που με εξέπληξε είναι ότι τα εισιτήρια έχουν εξαντληθεί ξανά και ξανά. Έτσι υπάρχει η επιθυμία για γνωριμία άλλων λαών, άλλων πολιτισμών και για την απόλαυση αυτής της εμπειρίας, για να δεις το χρώμα, το ταλέντο και τον συγχρονισμό των ανθρώπων που ερμήνευσαν στη σκηνή. Απολύτως υπέροχο.»

Το Shen Yun, με έδρα τη Νέα Υόρκη, είναι η κορυφαία εταιρεία κλασικού κινεζικού χορού και μουσικής στον κόσμο. Η Κίνα ήταν κάποτε μια χώρα που άκμασε στην τέχνη, τον πολιτισμό και την πνευματικότητα, ωστόσο πολλά από αυτά τα στοιχεία καταστράφηκαν ή καταργήθηκαν όταν το αθεϊστικό Κινεζικό Κομμουνιστικό Κόμμα κατέλαβε την εξουσία το 1949.

Πολλοί από τους ιδρυτές και τους ερμηνευτές του Shen Yun βίωσαν καταπίεση και ακόμη και διώξεις για τις πεποιθήσεις τους στην Κίνα και αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν την πατρίδα τους. Από την έναρξή του το 2006, η αποστολή του Shen Yun είναι να αναβιώσει τον παραδοσιακό κινεζικό πολιτισμό και να αναδείξει την ομορφιά της «Κίνας πριν από τον κομμουνισμό».

«Νομίζω ότι είναι κάτι που πρέπει να καταλάβουν οι άνθρωποι, ότι μόνο και μόνο επειδή ζούμε στην Αμερική, μια ελεύθερη χώρα, ότι δεν είναι όλα τα μέρη σε αυτόν τον κόσμο ελεύθερα», είπε ο κ. Μέισυ. «Πρέπει να μοιραστούμε τις εμπειρίες μας, τις δυνάμεις μας και τις ελπίδες μας για άλλους ανθρώπους σε αυτό το έθνος καθώς και σε αυτόν τον κόσμο».
Επειδή το Shen Yun παρουσιάζει τη δίωξη που συμβαίνει στην Κίνα, η παράσταση δεν επιτρέπεται να εμφανιστεί στην Κίνα. Ο κ. Μέισυ είπε ότι πιστεύει πως «όλοι θα πρέπει να έχουν την εμπειρία» του Shen Yun.

Ο κ. Μέισυ είπε ότι συνιστά το Shen Yun σε όσους δεν το έχουν δει ακόμα.

«Είναι πολύχρωμο, δίνει πολλή έμπνευση και το ταλέντο εκδηλώνεται σε όλη την παράσταση», είπε. «Είναι απίστευτο πόσο συγχρονισμένη ήταν η όλη παράσταση και το προτείνω σε όλους».

Εντρυφώντας στον εξοπλισμό, τα όπλα και τον κόσμο των μονομάχων

Γνωρίζατε ότι οι μονομάχοι που αγωνίζονταν στη Ρώμη είχαν ποσοστό επιβίωσης 90%; Το νέο βιβλίο του Φρανσουά Ζιλμπέρ, «Μονομάχοι 1ος-5ος αιώνας μ.Χ.», μας παρουσιάζει μία εκ του σύνεγγυς άποψη για το βίαιο ‘άθλημα’ και τους πρωταγωνιστές του, την περίοδο της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας.

Το βιβλίο του Ζιλμπέρ δεν αφορά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με τους μονομάχους, τις αρένες τους, τους θεατές και το αποτέλεσμα του αγώνα, αλλά επικεντρώνεται κυρίως στο τι φορούσαν οι μονομάχοι, πώς προστατεύονταν, τα όπλα που χρησιμοποιούσαν και γιατί, και πώς με την πάροδο του χρόνου, ειδικά κατά τη διάρκεια και μετά τη βασιλεία του Κόμμοδου (180–192 μ.Χ.), ο οποίος έγινε και ο ίδιος μονομάχος, το ποσοστό επιβίωσης μεταξύ των μονομάχων μειώθηκε στο 50%.

Ο μονομάχος ως είδωλο

Μέρος του ψηφιδωτού Zliten από τη Λιβύη (Leptis Magna), περίπου τον 2ο αιώνα. Δείχνει (από αριστερά προς τα δεξιά) μερικούς τύπους μονομάχων: ένας «Θραξ» μάχεται με έναν «μουρμίλλο», ένας «οπλομάχος» απέναντι σε έναν άλλο «μουρμίλλο», ο οποίος σηματοδοτεί την ήττα του στραμμένος προς τον διαιτητή. (Δημόσιος τομέας)

 

Ο συγγραφέας κάνει έναν παραλληλισμό μεταξύ της μείωσης του ποσοστού επιβίωσης και της μείωσης της δημοτικότητας των μονομαχιών, υπονοώντας ότι ίσως οι Ρωμαίοι που επισκέπτονταν το Κολοσσαίο δεν ήταν τόσο αιμοδιψείς όσο υπονοεί η δημοφιλής μυθοπλασία. Πριν από αυτή την παρακμή, όμως, ο Ζιλμπέρ σημειώνει πως «οι πιο ικανοί ανάμεσά τους ήταν αληθινά είδωλα για το πλήθος. Το να τους πλησιάζεις και να τους αγγίζεις είχε σχεδόν μαγικές ιδιότητες. […] Ο μονομάχος έγινε μια δημοφιλής φιγούρα, ακόμη και ένα πρότυπο δύναμης και θάρρους».

Τα πράγματα δεν ήταν όμως πάντα έτσι. Πριν από την έναρξη του Πριγκιπάτου (η μορφή διακυβέρνησης της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας) στα τέλη του 1ου αιώνα π.Χ., οι μονομάχοι ήταν συνήθως «σκλάβοι ή καταδικασμένοι άνθρωποι», οι οποίοι στέλνονταν στις αρένες για να πεθάνουν (το Κολοσσαίο χτίστηκε τον 80 μ.Χ.). Ο Ζιλμπέρ, ωστόσο, πραγματεύεται και την εξέλιξη του αγωνίσματος, στο οποίο σταδιακά άρχισαν να συμμετέχουν και «ελεύθεροι άνδρες» ή ακόμη και γυναίκες που επέλεγαν την «gladiatura» ως καριέρα για φήμη και χρήματα.

Μορφή και λειτουργία

Αλλά τι ακριβώς φορούσαν οι μονομάχοι και, το πιο σημαντικό, τι όπλα κρατούσαν; Ο Ζιλμπέρ, σε συνδυασμό με εικόνες του Τζουζέπε Ράβα, περιγράφει τα κράνη, τις ασπίδες, τις περικνημίδες, τα περιζώματα, τα καλύμματα ώμων και τα προστατευτικά των βραχιόνων που φορούσαν οι μονομάχοι. Όπως σημειώνει ο συγγραφέας, αυτές οι στολές δεν επιλέχθηκαν τυχαία, αλλά φορούνταν από τάξεις μονομάχων, οι οποίες περιλαμβάνουν τους «eque», «thraex», «murmillo», «hoplomachus» και «retiarius».

Φυσικά, αυτά τα λατινικά και ελληνικά ονόματα δεν έχουν καμία σημασία για εμάς σήμερα, αλλά πριν από χιλιετίες, και ανάλογα με το ποια σχολή εκπαίδευσης μονομάχων παρακολουθούσε κανείς, αυτά σήμαιναν τα πάντα. Ακόμα και για τους θεατές, τα ονόματα είχαν σημασία. Έδωσαν τη δυνατότητα στους θεατές να γνωρίζουν τι είδους μάχη θα διεξαγόταν και επομένως ενδεχομένως θα τους δελέαζαν να παρακολουθήσουν.

Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί αρχαιολογικά ευρήματα για να περιγράψει την «γκλαντιατούρα», σημειώνοντας ακριβώς πού έγιναν αυτές οι ανακαλύψεις ή σε ποιο μουσείο φυλάσσονται σήμερα. Μαζί με τις εικόνες, οι οποίες είναι σχεδιασμένες με βάση τα ανακαλυφθέντα αρχαία ανάγλυφα και ψηφιδωτά, υπάρχουν πολυάριθμες φωτογραφίες που βοηθούν τους αναγνώστες να δουν ακριβώς πώς θα έμοιαζαν αυτοί οι μονομάχοι. Σε ορισμένες περιπτώσεις, αυτά τα ανάγλυφα και τα ψηφιδωτά περιγράφουν τον τρόπο με τον οποίο αγωνίζονταν οι μαχητές.

Από την παρουσίαση τριαινών και σπαθιών χωρίς άκρη μέχρι περίτεχνα διακοσμημένα κράνη και κυκλικές ασπίδες, που λειτουργούσαν και ως επιπλέον όπλο, το «Μονομάχοι 1ος-5ος αιώνας μ.Χ.» αποδεικνύεται ένα διορατικό έργο για μια πτυχή του αρχαίου κόσμου που, εκ πρώτης όψεως, φαίνεται να μην έχει πραγματικά κανένα νόημα ή λογική.

Η διεξοδική παρουσίαση από τον Ζιλμπέρ της επιστήμης (και, λαμβάνοντας υπ’ όψιν ορισμένα από τα σχέδια στον εξοπλισμό και τα όπλα, της τέχνης) πίσω από το βίαιο άθλημα αποδεικνύει ότι οι μονομάχοι, οι εκπαιδευτές τους και οι οικονομικοί τους υποστηρικτές δεν έβλεπαν την επένδυση τους σε χρόνο, χρήματα, προσπάθεια, ιδρώτα και αίμα ως ασήμαντη. Όσο βάρβαροι και ανόητοι κι αν φαίνονται αυτοί οι αγώνες σήμερα, φαίνεται ότι δινόταν πολύ μεγαλύτερη προσοχή στον ίδιο τον αγώνα και τους μαχητές από ό,τι θα μπορούσε κανείς να φανταστεί.

Για όποιον ενδιαφέρεται να δει με μια πιο προσεκτική ματιά και να αποκτήσει μια τεκμηριωμένη κατανόηση ενός εντυπωσιακού αρχαίου θέματος που συνήθως προσπερνάται, το έργο των Ζιλμπέρ και Ράβα θα πρέπει να ληφθεί υπ’ όψιν.

«Μονομάχοι 1ος–5ος αιώνας μ.Χ.»
Των François Gilbert και Giuseppe Rava
Osprey Publishing, 26 Νοεμβρίου 2024
Χαρτόδετο, 64 σελίδες

Του Dustin Bass

Για αυτό το μαγειρικό δίδυμο μητέρας-κόρης, το σπίτι είναι εκεί που είναι το κίμτσι

Η Ναμ Σουν Αν κάθεται σκυμμένη στο πάτωμα της κουζίνας της, κάτω από χαμηλά φώτα και καφέ ντουλάπια. Φορώντας γάντια από λάτεξ, ανακατεύει λαχανικά και βότανα που έχουν υποστεί ζύμωση σε ένα μεγάλο μεταλλικό μπολ. Η ενήλικη κόρη της, η Σάρα, βιντεοσκοπεί τη μητέρα της και προσθέτει τη δική της αφήγηση.

«Ναι, φτιάχνει κίμτσι στο έδαφος», λέει η Σάρα. «Πολλοί με ρωτούν γιατί. Είναι πιο εργονομικό για τη μαμά μου… και είναι κάτι που έκαναν και οι πρόγονοί μας.»

Μαζί, οι δυο τους έχουν τραβήξει την προσοχή εκατοντάδων χιλιάδων ακολούθων στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, δίνοντας ζωή στην κορεάτικη κουζίνα με έναν νέο τρόπο μέσα από το ιστολόγιό τους και τη σελίδα τους στο Instagram, Ahnest Kitchen.

Τον Απρίλιο, το δίδυμο μητέρας-κόρης κυκλοφόρησε ένα βιβλίο μαγειρικής, με τίτλο «Umma» —που στα Κορεάτικα σημαίνει «μαμά»— γεμάτο συνταγές που μοιάζουν εξωτικές αλλά γεμάτες με τις ανέσεις του σπιτιού.

Όπως πολλές καλές ιστορίες, το ταξίδι τους στη μαγειρική και την καταγραφή συνταγών μαζί ως μητέρα και κόρη ήταν περιπετειώδες και απροσδόκητο. Η Ναμ Σουν ανέκαθεν αγαπούσε να μαγειρεύει, αλλά το ταξίδι της Σάρα στην κορεάτικη κουζίνα είναι επίσης μια ιστορία για το πώς έψαξε παντού για να βρει την αίσθηση του ανήκειν και τελικά τη βρήκε στο σπίτι.

Επιστροφή στις ρίζες

Η Σάρα γεννήθηκε στην κομητεία Όραντζ της Καλιφόρνια, από νεομετανάστες γονείς, οι οποίοι έφυγαν από την Κορέα για να προσφέρουν στα παιδιά τους μια καλύτερη ζωή. Η μητέρα της, Ναμ Σουν, ήταν γνωστή για τις μαγειρικές της ικανότητες στο σπίτι στην Κορέα και, κατά τη διάρκεια της παιδικής ηλικίας της Σάρα, η Ναμ Σουν διατηρούσε το δικό της εστιατόριο με νουντλς.

«Η μαμά μου δεν με άφησε να μαγειρέψω», είπε η Σάρα. «Αυτό συνέβη σε μια εποχή που οι κορεατικοί τρόποι δεν ήταν καθόλου δημοφιλείς.» Η Σάρα θυμάται καλά πώς ένιωσε που ήταν η μόνη Κορεατικής καταγωγής Αμερικανίδα στην τάξη της. Ζήτησε από τη μαμά της να της φτιάχνει σάντουιτς για μεσημεριανό αντί για κίμπαπ: ένα ρολό με ρύζι, λαχανικά και τόφου, τυλιγμένο σε φύκια.

Κάθε Αμερικανός πρώτης γενιάς γνωρίζει πολύ καλά τα περίπλοκα συναισθήματα που συνοδεύουν την ενηλικίωση, όταν κάποιος είναι διχασμένος ανάμεσα σε δύο κόσμους. Η εφηβεία είναι μια ταλάντωση εκκρεμούς ανάμεσα στην ευγνωμοσύνη για όσα εγκατέλειψαν οι γονείς σου και στην ακλόνητη γνώση ότι είσαι διαφορετικός: απίστευτα Αμερικανός στα μάτια των γονιών σου, αλλά αναμφισβήτητα «άλλος» στα μάτια των συνομηλίκων σου.

Στην πρώιμη ενήλικη ζωή, η Σάρα ταξίδεψε στην Κορέα. Εκεί, έκανε ένα μεγάλο βήμα προς την υιοθέτηση της κορεατικής κληρονομιάς της. «Είδα αυτό το θεατρικό έργο όσο ήμουν εκεί, για τη θυσία ενός πατέρα για την κόρη του», είπε. Αναλογιζόμενη τις θυσίες που είχαν κάνει οι γονείς της για εκείνη, η Σάρα θυμήθηκε: «Εκείνη τη στιγμή, η Κορέα μου φαινόταν τόσο σωστή. Ήθελα να αγκαλιάσω τον πολιτισμό μου. Γύρισα σπίτι και ζήτησα από τη μαμά μου να μου φτιάξει τα πάντα κορεάτικα».

Το βάθος της αγάπης μιας μητέρας

Έτσι ξεκίνησε το ταξίδι της Σάρα να ξαναβυθιστεί στην κορεάτικη κουζίνα. Αυτό σήμαινε ότι έπρεπε να μάθει πώς να την μαγειρεύει για πρώτη φορά. Η Σάρα άρχισε να γυρίζει βίντεο με τη μητέρα της να μαγειρεύει παραδοσιακά κορεάτικα φαγητά, όπως κίμτσι και πικάντικο χοιρινό μπουλγκόγκι, και να τα δημοσιεύει στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Το 2018, η Σάρα μετακόμισε πίσω στο σπίτι των γονιών της και ξεκίνησε το ιστολόγιό της, Ahnest Kitchen. Η αποστολή της ήταν να συλλέγει και να μοιράζεται τις συνταγές της μητέρας της. Καταγράφει τις επισκέψεις της μητέρας της σε παντοπωλεία, μοιράζεται μέρη για να αγοράσει κανείς καλά κορεάτικα είδη πρώτης ανάγκης και αποκαλύπτει ποιες αλυσίδες παντοπωλείων προσφέρουν καλές κορεάτικες επιλογές. Για αρχή, προτείνει το Trader Joe’s.

Η διαδικασία δίδαξε στη Σάρα πολλά για τη μητέρα της.

«Όταν άρχισα να γράφω τι έκανε, τότε συνειδητοποίησα πραγματικά ότι είναι καταπληκτική μαγείρισσα. Το φαγητό που έφτιαχνε στην κουζίνα μας ήταν φτιαγμένο με τόση αγάπη και ήταν σημαντικά καλύτερο από το φαγητό σε οποιοδήποτε εστιατόριο», είπε.

Μαγειρεύοντας μαζί κορεάτικα πιάτα, η Σάρα και ο Ναμ Σουν βρήκαν μια κοινή γλώσσα. (America’s Test Kitchen/Kritsada Panichgul)

 

Η υπερδύναμη της Σάρα έγκειται στο ότι μπορεί να αποτυπώσει με λόγια και σύντομα βίντεο την αγάπη και τη φροντίδα πίσω από το μαγείρεμα της μαμάς της.

«Η μαμά μου δεν αγαπάει τις αγκαλιές», είπε. «Δεν λέει σ’ αγαπώ. Με αγαπάει μέσα από το φαγητό που μαγειρεύει.»

Η παρασκευή και το μοίρασμα φαγητού είναι ένας πρωταρχικός τρόπος έκφρασης αγάπης στον κορεατικό πολιτισμό. Κάθε χρόνο στα γενέθλια της Σάρα, η μαμά της φτιάχνει το μιγιοκγκούκ, μια παραδοσιακή σούπα φτιαγμένη από φύκια. Η πλούσια σε θρεπτικά συστατικά σούπα σερβίρεται συχνά στις μητέρες μετά τον τοκετό και, για να τιμήσουν τις μητέρες τους, τα παιδιά στην Κορέα συνήθως απολαμβάνουν μια μερίδα μιγιοκγκούκ και στα γενέθλιά τους.

Σε ένα βίντεο, οι θεατές μπορούν να δουν τη Ναμ Σουν να φτιάχνει αρκετό φαγητό για να γεμίσει ένα ολόκληρο ψυγείο για τον γιο της, ο οποίος εκείνη την εποχή σπούδαζε ιατρική.

Εύρεση κοινής γλώσσας

Η Σάρα δεν χρησιμοποιεί τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και το ιστολόγιό της απλώς για να καταγράφει συνταγές. Αναλογίζεται επίσης τις προκλήσεις και τις ανασφάλειες που προκύπτουν από τις διαφορές μεταξύ των πολιτισμών. Για παράδειγμα, παρά το γεγονός ότι μεγάλωσε σε ένα σπίτι όπου η ομιλούμενη γλώσσα ήταν τα Κορεατικά, η Σάρα δεν μιλάει άπταιστα. Έχει μιλήσει για το πώς αυτό έχει προκαλέσει κενά επικοινωνίας με τους γονείς της, κάτι που έχει βαθιά απήχηση στους ακολούθους της.

Όταν η Σάρα μίλησε στο Sebasi, την κορεατική εκδοχή μιας ομιλίας TED, έδωσε μια ομιλία 20 λεπτών στα Αγγλικά. Μεταφράστηκε στα Κορεατικά. Για πρώτη φορά, οι γονείς της Σάρα μπορούσαν να καταλάβουν όλα όσα έλεγε, πλήρως.

Το να μαγειρεύουν μαζί ήταν σαν να βρίσκουν μια κοινή γλώσσα για τη Σάρα και την Ναμ Σουν. Παρόλα αυτά, η διαδικασία δημιουργίας ενός βιβλίου μαγειρικής ήταν συχνά δύσκολη, ειδικά επειδή καμία από τις συνταγές της Ναμ Σουν δεν ήταν καταγεγραμμένη, ούτε χρησιμοποιούσε ακριβείς μετρήσεις.

«Τα κουτάλια μέτρησης της φαίνονταν παιχνίδια», είπε η Σάρα. Έγινε πιο εύκολο όταν εξοικειώθηκαν περισσότερο με τη διαδικασία, και η βαθύτερη σύνδεσή τους έκανε την προσπάθεια να αξίζει τον κόπο.

«Μόλις βρήκαμε μια ροή, χρειάστηκαν περίπου τρεις μήνες για να δημιουργηθεί το βιβλίο», είπε η Σάρα.

Μερικές από τις αγαπημένες της συνταγές στο βιβλίο περιλαμβάνουν το κίμτσι—τόσο την παραδοσιακή εκδοχή φτιαγμένη με άθικτα κεφάλια λάχανου νάπα όσο και την κομμένη εκδοχή, καθώς και τη σούπα με φύκια που φτιάχνεται με τόση αγάπη κάθε χρόνο στα γενέθλιά της.

«Υπάρχει κάτι για όλους στο κορεάτικο φαγητό», είπε η Σάρα. Οι γεύσεις της κουζίνας δεν είναι υπερβολικά πικάντικες ή πολωτικές.

Για όσους αναγνώστες μπορεί να είναι επιφυλακτικοί ή να φοβούνται να μαγειρέψουν αυτή την κουζίνα στη δική τους κουζίνα, η Σάρα είπε ότι δεν είναι και τόσο περίπλοκο. «Είναι εύκολο να το φτιάξεις», είπε. «Μερικές φορές υπάρχουν πολλά βήματα. Αλλά αν μπορείς να φτιάξεις αυγά, μπορείς να φτιάξεις και κορεάτικο [φαγητό].»

Το καλύτερο με το κορεάτικο φαγητό, σύμφωνα με τη Σάρα, είναι ότι «το τρως και νιώθεις σαν να βρίσκεσαι στην κουζίνα της γιαγιάς σου».

Το σημείωμα της Ναμ Σουν στην αρχή του βιβλίου εκφράζει τη νοσταλγία και το συναίσθημα πίσω από τη δική της μαγειρική: «Καθώς περνάει ο καιρός, ελπίζω ότι όταν τα παιδιά μου νοσταλγούν, αυτό το βιβλίο θα τους προσφέρει παρηγοριά, όπως ακριβώς θα έκανε σε όποιον καταλαβαίνει αυτό το είδος αγάπης».

Ίσως αυτός είναι ο πραγματικός λόγος που οι συνταγές και τα βίντεο της Σάρα και της Ναμ Σουν έχουν αγγίξει τόσους πολλούς ανθρώπους. Για αυτούς, το κορεάτικο φαγητό, όπως το θέτει η Σάρα, είναι «σαν να γυρίζεις σπίτι».

Το κορεάτικο φαγητό έχει κάτι για όλους, λέει η Σάρα Αν. Στη φωτογραφία απεικονίζονται συνήθη στοιχεία ενός κορεάτικου γεύματος, όπως ρύζι, σούπα, κίμτσι, διάφορα μπάντσαν (συνοδευτικά πιάτα), τζανγκ (σάλτσα) και μια πρωτεΐνη. (America’s Test Kitchen/Kritsada Panichgul)

 

Tian Jing: Ένα σημείο βελονισμού που αντέχει στη δοκιμασία του χρόνου

Ιατρικά ελεγμένο από τον Τζίνγκντουαν Γιάνγκ

Κάποιοι μπορεί να αναρωτιούνται πώς ο βελονισμός παραμένει σχετικός παρά τις σημαντικές αλλαγές στις ασθένειες και τις πρακτικές υγειονομικής περίθαλψης τις τελευταίες χιλιετίες. Ένα σημείο βελονισμού που αποτελεί παράδειγμα αυτής της διαρκούς συνάφειας είναι το Ουράνια Πηγή (Tian Jing, TE10). Αυτό το συγκεκριμένο σημείο στον μεσημβρινό Τριπλής Ενέργειας έχει ένα ευρύ φάσμα λειτουργιών. Ενώ ο ρόλος του στον βελονισμό έχει εξελιχθεί με τα χρόνια, εξακολουθεί να είναι ένα πολύτιμο εργαλείο στις παραδοσιακές και σύγχρονες θεραπευτικές πρακτικές.

Ένα αρχαίο σημείο βελονισμού

Το Tian Jing καταγράφηκε για πρώτη φορά στο «Ling Shu», ένα από τα θεμελιώδη κείμενα της παραδοσιακής κινεζικής ιατρικής. Ως σημείο He (Θάλασσας), παίζει κρίσιμο ρόλο στη ρύθμιση της ενέργειας καθώς κινείται βαθύτερα στο σώμα και συνδέεται με τα σχετικά όργανά του. Αυτό το σημείο είναι γνωστό για την προσφορά ηρεμίας στο πνεύμα, τον καθαρισμό της παθογόνου θερμότητας και τη διάχυση των οζιδίων. Αυτές οι ιδιότητες το καθιστούν ιδιαίτερα αποτελεσματικό για τη θεραπεία της χοιράδωσης (νόσος του λεμφικού συστήματος) και της βρογχοκήλης (πρησμένος θυρεοειδής αδένας).

Η σύγχρονη έρευνα εξόρυξης δεδομένων αποκάλυψε ότι το Tian Jing ήταν ιστορικά το πιο συχνά επιλεγμένο σημείο βελονισμού για τη θεραπεία λεμφικής νόσου και ήταν μία από τις κορυφαίες επιλογές για τις αδρανείς βλατίδες (πρήξιμο δέρματος). Επιπλέον, δεδομένου ότι ο μεσημβρινός Τριπλής Ενέργειας ταξιδεύει στο κεφάλι, το Tian Jing είναι ευεργετικό για την αντιμετώπιση διαταραχών που επηρεάζουν αυτή την περιοχή. Λόγω της θέσης του, είναι επίσης εξαιρετικά αποτελεσματικό στη θεραπεία του πόνου του βραχίονα και των προβλημάτων κινητικότητας.

Η σύγχρονη έρευνα υποστηρίζει την αποτελεσματικότητα του Tian Jing

Δεδομένων των σημαντικών προόδων της σύγχρονης ιατρικής για τη θεραπεία της φυματίωσης και της χοιράδωσης, θα περίμενε κανείς ότι το Tian Jing θα γίνει λιγότερο χρήσιμο. Ωστόσο, τα ποικίλα οφέλη του Tian Jing το έχουν βοηθήσει να παραμείνει σημαντικό καθώς ο βελονισμός ενσωματώνεται όλο και περισσότερο στις σύγχρονες ιατρικές πρακτικές. Πλέον περιλαμβάνεται συχνά σε πρωτόκολλα θεραπείας που στοχεύουν στη βελτίωση της κινητικότητας των χεριών και η έρευνα υποστηρίζει την αποτελεσματικότητά του από αυτή την άποψη.

Μια κλινική μελέτη αξιολόγησε τα αποτελέσματα του βελονισμού στη σπαστικότητα του άνω άκρου μετά το εγκεφαλικό, μια κατάσταση όπου ο αυξημένος μυϊκός τόνος ή σφίξιμο στους μυς των χεριών και των χεριών οδηγεί σε δυσκολία στην εκούσια κίνηση και συντονισμό. Οι ερευνητές συνέκριναν μια ομάδα βελονισμού με μια ομάδα ηλεκτροδιέγερσης σε διάφορα σημεία βελονισμού, συμπεριλαμβανομένου του Tian Jing. Και οι δύο ομάδες υποβλήθηκαν επίσης σε τυπική ιατρική φροντίδα και εκπαίδευση αποκατάστασης για τρεις εβδομάδες.

Τα αποτελέσματα έδειξαν ότι και οι δύο θεραπείες βελτίωσαν σημαντικά τη σπαστικότητα, την κινητική λειτουργία και την καθημερινή ικανότητα διαβίωσης. Αξίζει να σημειωθεί ότι η ομάδα βελονισμού έδειξε ανώτερες βαθμολογίες στην καθημερινή ικανότητα διαβίωσης. Τα συνολικά ποσοστά ήταν 93,3% στην ομάδα του βελονισμού και 86,75% στην ομάδα ηλεκτροδιέγερσης, ενισχύοντας την αποτελεσματικότητα του βελονισμού, ιδιαίτερα για την ήπια έως μέτρια σπαστικότητα.

Πώς να εντοπίσετε και να διεγείρετε το Tian Jing

Για να βρείτε το Tian Jing, λυγίστε τον αγκώνα σας στις 90 μοίρες. Το σημείο βρίσκεται σε μια μικρή βύθιση ή κοιλότητα ακριβώς πάνω από την οστέινη προεξοχή του αγκώνα σας (το ολέκρανον). Η απόσταση από το ολέκρανον στο Tian Jing είναι περίπου το πλάτος του αντίχειρά σας, μια μέτρηση που είναι γνωστή ως «cun» στην παραδοσιακή κινεζική ιατρική.

Η ενεργοποίηση του Tian Jing για μέγιστο όφελος είναι εύκολη:

Πιέστε σταθερά για τρία έως πέντε δευτερόλεπτα, χαλαρώστε για τρία δευτερόλεπτα και επαναλάβετε για ένα έως τρία λεπτά σε κάθε πλευρά.

Κάντε μασάζ με κυκλικές κινήσεις με τον δείκτη ή τον αντίχειρά σας για ένα έως τρία λεπτά σε κάθε πλευρά.

Χρησιμοποιήστε ένα επίθεμα βοτάνων όλη τη νύχτα για μεγαλύτερη ευκολία.

Οι προηγμένες τεχνικές περιλαμβάνουν βελονισμό, βεντούζες ή moxibustion (βεντούζα με καύση συγκεκριμένου βοτάνου), που πρέπει να εκτελούνται από εκπαιδευμένο επαγγελματία TCM (παραδοσιακής κινέζικης ιατρικής).

Προφυλάξεις που πρέπει να έχετε κατά νου

Αποφύγετε τη χρήση αυτού του σημείου βελονισμού εάν έχετε τραυματισμούς στην περιοχή. Εάν εφαρμόζετε ένα επίθεμα με βότανα, βεβαιωθείτε ότι δεν περιέχει επιθετικά τεχνητά συστατικά, ιδιαίτερα εάν έχετε ευαίσθητο δέρμα.

Ένα απλό αλλά ισχυρό εργαλείο αυτοφροντίδας

Λόγω της μοναδικής φύσης και του ευρέος φάσματος πλεονεκτημάτων του, το Tian Jing είναι ένα πολύτιμο σημείο βελονισμού για τη βελτίωση της κινητικότητας των χεριών, την ανακούφιση από σπασμούς και την ανάκτηση του ελέγχου των άκρων. Η τακτική διέγερση αυτού του σημείου μπορεί επίσης να χρησιμεύσει ως προληπτικό μέτρο, βοηθώντας στην αποβολή παθογόνων μικροοργανισμών και στη διατήρηση της ομαλής ροής του qi (τσι, ζωτικής ενέργειας) στο σώμα. Με την ενσωμάτωση του Tian Jing στη ρουτίνα ευεξίας σας, μπορείτε να αξιοποιήσετε την αρχαία σοφία και τη σύγχρονη έρευνα για να υποστηρίξετε τη συνολική σας ευεξία.

Της Μορίν Λιάο, R.Ph. στην TCM (Ταϊβάν)

Ο ειδικός της TCM, Σισιάνγκ Χουνγκ, εξέτασε αυτό το άρθρο για ακρίβεια και σαφήνεια.

Ο θρόνος του Ποτάμωνος, από το αρχαίο θέατρο της Μυτιλήνης, θρόνος του Μητροπολίτη στη δεύτερη Ανάσταση

«Ο θρόνος του Ποτάμωνος, του ρήτορα που η πόλη της Μυτιλήνης τίμησε ιδιαίτερα για τον μεσολαβητικό του ρόλο ώστε να ρυθμιστούν φιλικά οι σχέσεις με τον Καίσαρα» κοντά 2.000 χρόνια τώρα πρωταγωνιστεί στη δημόσια ζωή της πόλης. Τα περισσότερα από αυτά τα 2.000 χρόνια φαίνεται ότι πρωταγωνίστησε στη γιορτή της λεγόμενης δεύτερης Ανάστασης, ως υπαίθριος θρόνος του Μητροπολίτη Μυτιλήνης.

Πρόσφατα, μια αναζήτηση στο φωτογραφικό αρχείο της Βρετανικής Σχολής Αθηνών (British School of Ahens) έκανε γνωστή μια φωτογραφία του θρόνου αυτού, εκεί όπου βρισκόταν, στην αυλή του Μητροπολιτικού Ναού του Αγίου Αθανασίου της Μυτιλήνης.

Ο μαρμάρινος αυτός θρόνος προέρχεται από το αρχαίο θέατρο της Μυτιλήνης και ήταν τοποθετημένος στην προεδρική θέση του κοίλου του θεάτρου. Ήταν δε αφιερωμένος αρχικά στον εκάστοτε ιερέα του Απόλλωνα και τελικά στον Ποτάμωνα, γιο του φιλοσόφου Λεσβώνακτος. Το γιατί, έχει να κάνει με τα πήγαινε έλα της Μυτιλήνης μια με τον έναν και μια με τον άλλον. Πότε με τους Αθηναίους και πότε με τους Σπαρτιάτες στον Πελοποννησιακό πόλεμο, πότε με τους Ρωμαίους και πότε με το Μιθριδάτη ΣΤ΄ τον Ευπάτορα του Πόντου. Ο Ποτάμωνας κατάφερε με τις προσωπικές του σχέσεις στη Ρώμη και με διαπραγματεύσεις (και μπαξίσια, κατά πάσα πιθανότητα) να διατηρήσει η Μυτιλήνη το προνόμιο της ελευθερίας της και τις προνομιακές και πελατειακές της σχέσεις με την αυτοκρατορική οικογένεια.

Δεδομένων όλων ετούτων, οι Μυτιληνιοί έχοντας γλυτώσει τη ρωμαϊκή επιβολή τίμησαν τον Ποτάμωνα ως ευεργέτη και του αφιέρωσαν δημόσια κτίρια. Σε ένα από αυτά, στο «Ποταμώνιο» εντοίχισαν τις συμφωνίες του με τους Ρωμαίους καθώς και τιμητικές επιγραφές στις οποίες τον αποκαλούσαν «Ευεργέτη» και «Σωτήρα» και «Κτίστη» της πόλης. Πού ήταν το «Ποταμώνιο»; Άλλοι λένε ότι βρισκόταν στην Ακρόπολη της πόλης, στο σημερινό πάνω κάστρο. Κατά τον Δ. Ευαγγελίδη, παλιό Έφορο Αρχαιοτήτων της Λέσβου, πρέπει να βρισκόταν στη θέση του μουσουλμανικού νεκροταφείου, κάτω από το σημερινό 5ο Δημοτικό σχολείο, ως τη σημερινή οδό Λεσβώνακτος.

Εκτός όμως από το χαμένο στις μέρες μας «Ποταμώνιο», αφιέρωσαν στον Ποτάμωνα και τον θρόνο, για να παρακολουθεί καθιστός τα διαδραματιζόμενα στο αρχαίο θέατρο.

Η φωτογραφία, τώρα στο φωτογραφικό αρχείο της Βρετανικής Σχολής Αθηνών (British School of Athens), τραβηγμένη το 1908, αποδεικνύει τη θέση του θρόνου με την αναθηματική επιγραφή «ΠΟΤΑΜΩΝΟΣ ΤΩ ΛΕΣΒΩΝΑΚΤΟΣ ΠΡΟΕΔΡΙΑ» στην αυλή του Μητροπολιτικού ναού του Αγίου Αθανασίου. Υπήρχαν βέβαια διάφορες πηγές που έλεγαν πως ο θρόνος αυτός βρισκόταν στην αυλή της Μητρόπολης. Κάποιοι έλεγαν πως ήταν στην πίσω αυλή και τον χρησιμοποιούσε ο Μητροπολίτης στην υπαίθρια δεύτερη Ανάσταση. Τώρα, η φωτογραφία δείχνει το θρόνο εκεί όπου πραγματικά βρισκόταν. Μπροστά στο ακίνητο που κατεδαφίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1960, στο ανατολικό άκρο της αυλής που βρίσκεται ανάμεσα στον Μητροπολιτικό Ναό και στα γραφεία της Μητρόπολης Μυτιλήνης. Το ακίνητο κατεδαφίστηκε προκειμένου να χτιστεί στη θέση του το Βυζαντινό Μουσείο Μυτιλήνης, αλλά οι ανασκαφές που ακολούθησαν έφεραν στο φως σημαντικά αρχαιολογικά ευρήματα που είναι σήμερα ορατά.

Στη φωτογραφία, σε ένα βάθρο που σχηματίζουν τρεις σειρές δόμων από ιγνιμβρίτη, σίγουρα από παλιότερη χρήση, τοποθετημένων κλιμακωτά, στέκει ο θρόνος του Ποτάμωνα, επιβεβαιώνοντας τις προφορικές μαρτυρίες για τη χρήση του σε υπαίθριες συνάξεις στις οποίες συμμετείχε ο εκάστοτε Μητροπολίτης. Μια από αυτές και η δεύτερη Ανάσταση, που ακόμα και σήμερα γίνεται σε αυτήν την αυλή, το πρωί της Κυριακής του Πάσχα.

Κάποια στιγμή, πιθανά στα χρόνια μετά τον τελευταίο πόλεμο, ο θρόνος του Ποτάμωνος μεταφέρθηκε στο Αρχαιολογικό Μουσείο. Η δεύτερη Ανάσταση γίνεται πια από μια εξέδρα που στήνεται από το Μεγάλο Σαββάτο. Από εκεί ο Μητροπολίτης, μετά το «Χριστός Ανέστη», υψώνει ένα μεταλλικό ποτήρι με κρασί, εύχεται και αφού πιει το κρασί πετά το ποτήρι στους συγκεντρωμένους πιστούς. Όποιος το πιάσει κερδίζει πλην της ευλογίας και ένα καλό «μπαξίσι». Δεν ήταν βλέπετε μονάχα οι Ρωμαίοι εθισμένοι σε αυτό!

Όσον αφορά τον θρόνο, μόνος πια στο υποστατικό του παλιού Αρχαιολογικού Μουσείου. Ζωσμένος από τα φίδια του που ανάγλυφα σκαρφαλώνουν αιώνες τώρα στα πόδια του.

Του Στρατή Μπαλάσκα

Το πασχαλινό κοκορέτσι

Η συνταγή του κοκορετσιού επιβιώνει αιώνες τώρα, καθώς παρασκευάζεται και καταναλώνεται με την ίδια λαχτάρα εδώ και 5.000 χρόνια. Για να πετύχει απαιτεί μία ιδιαίτερη τεχνική, σύμφωνα με την οποία η συκωταριά και τα γλυκάδια που χρησιμοποιούνται πρέπει πρώτα να περαστούν εναλλάξ και έπειτα να τυλιχτούν με την μπόλια.

Οι αρχαίοι Έλληνες ήταν πιθανότατα οι πρώτοι που το δοκίμασαν και υπάρχουν αρκετές αναφορές σε κείμενα που το αποδεικνύουν. Η πλεκτή που αναφέρεται στα ομηρικά έπη ήταν μάλλον ο πρόγονος του σημερινού κοκορετσιού. Περιείχε και τότε έντερα, τα οποία τα περνούσαν αρχικά με ξύδι για αντισηψία αλλά και για να τραβήξει τα λίπη, και έπειτα με μέλι για πιο πλούσια γεύση αλλά και για να δημιουργηθεί η εξωτερική χαρακτηριστική κρούστα. Ο τρόπος ψησίματος ήταν παρόμοιος με τον σημερινό, με περασμένα τα υλικά σε οβελία πάνω σε κάρβουνα.

Το κοκορέτσι το ξαναβρίσκουμε σε κείμενα από την Βυζαντινή εποχή με το όνομα χορδαί ή χορδία. Πάντως, υπάρχουν πολλές εκδοχές για την τελική του ονομασία, μια εκ των οποίων είναι πως προέρχεται από τη ρουμανική λέξη κουκουρέτσου, που δεν  σήμαινε άλλο από αδράχτι, υποδηλώνοντας προφανώς το σχήμα του. Μια δεύτερη άποψη υποστηρίζει πως ήταν η αλβανική λέξη κοκορέτς, που σημαίνει μείγμα, εκείνη που επικράτησε.

Το κοκορέτσι είναι ο απόλυτος μεζές του καλοφαγά. Συνήθως ψήνεται στη σούβλα δίπλα στο πασχαλινό αρνί, γίνεται όμως νόστιμο και στο φούρνο. Πρωταγωνιστεί στο τραπέζι του Πάσχα, μολονότι έχει συνδεθεί με όλες τις μεγάλες εορτές. Αν και θεωρείται ελληνικό ορεκτικό, η δημοφιλία του ξεπερνά τη χώρα μας, καθώς  είναι ιδιαίτερα αγαπητό στη Βαλκανική Χερσόνησο, στη Τουρκία αλλά και στο Αζερμπαϊτζάν.

Υλικά

8 μερίδες

  •  4 συκωταριές, από αρνί γάλακτος
  •  5 – 6 κιλά αντεριές, από αρνί γάλακτος
  •  2 – 3 γλυκάδια, από αρνί γάλακτος
  •  2 μπόλιες, από αρνί γάλακτος
  •  χυμός λεμονιού (προαιρετικά)
  •  ξερό κρεμμύδι (προαιρετικά)
  •  θυμάρι ή ρίγανη, φρέσκα ή ξερά
  •  αλατοπίπερο
  •  σκόρδο (προαιρετικά)

Εκτέλεση

Ετοιμασία αντεριάς και συκωταριάς

Ανοίγουμε προσεκτικά την άκρη κάθε εντέρου και τη βάζουμε κάτω από το τρεχούμενο νερό της βρύσης. Το υπόλοιπο έντερο βρίσκεται τυλιγμένο σε κουλούρα, στο νεροχύτη.

Μόλις περάσει κάμποσο νερό, απομακρύνουμε το έντερο από τη βρύση και το πιέζουμε με τα δάχτυλά μας, ώστε το νερό εσωτερικά να προχωρήσει σε όλο το μήκος του και να απομακρύνει κάθε ακαθαρσία. Επαναλαμβάνουμε αυτήν τη διαδιακασία 4-5 φορές για κάθε έντερο, μέχρι το νερό να βγαίνει τελείως διαυγές.

Βάζουμε τα πλυμένα έντερα σε ένα μεγάλο μπολ και τα περιχύνουμε με άφθονο χυμό λεμονιού.

Κόβουμε όλα τα μέρη της συκωταριάς σε όσο το δυνατόν πιο τετραγωνισμένα κομμάτια (όπου γίνεται), 3 κομμάτια το καθένα και τα γλυκάδια σε μικρότερα και περισσότερα κομμάτια.

Αφού κόψουμε όλες τις συκωταριές, τις βάζουμε σε ένα βαθύ μπολ και τις νοστιμίζουμε με μπόλικο αλατοπίπερο και, αν θέλουμε, με λίγο θυμάρι ή ρίγανη, φρέσκα ή ξερά. Ανακατεύουμε πολύ καλά.

Το σούβλισμα

Αρχίζουμε να περνάμε στη σούβλα τα κομμάτια της συκωταριάς, ένα-ένα, ξεκινώντας με ένα κομμάτι γλυκάδι. Τα βάζουμε εναλλάξ και, ανά δύο ή τρία, περνάμε ένα κομμάτι γλυκάδι, για να σκορπίσει το νόστιμο λιπάκι του ομοιόμορφα στο κοκορέτσι.

Τα τρυπάμε όσο γίνεται στο κέντρο τους, για ισορροπία. Κάποια κομμάτια, ιδιαίτερα από το πνευμόνι, δεν είναι εύκολο να κοπούν τετραγωνισμένα, και έτσι κάποιο τμήμα τους κρέμεται. Πιάνουμε αυτό το κομμάτι το τεντώνουμε προσεκτικά και το ξανατρυπάμε σε άλλο σημείο του.

Συνεχίζουμε να περνάμε τα κομμάτια εναλλάξ, μέχρι να τελειώσουν οι συκωταριές. Δεν ξεχνάμε να περνάμε γλυκάδια τακτικά.
Όταν περάσουμε όλα τα κομμάτια, σπρώχνουμε το κοκορέτσι να καρφωθεί στην κάτω πιρούνα. Στη συνέχεια, πιέζουμε τα κομμάτια για μία τελευταία φορά για να σφίξουν και στερεώνουμε το κοκορέτσι με τη δεύτερη πιρούνα.

Σκεπάζουμε το κοκορέτσι με 1 ή 2 μπόλιες από αρνάκι γάλακτος. Στη συνέχεια τυλίγουμε το κοκορέτσι με τις μπόλιες, με προσεκτικές κινήσεις για να μη σκιστούν.

Το τύλιγμα με την αντεριά

Έχουμε κοντά μας το μπολ με τις αντεριές.

Τραβάμε μία αντεριά από την άκρη της που εξέχει από το μπολ και τη δένουμε στη μία άκρη του κοκορετσιού, με κανονικό κόμπο, αλλά προσεκτικά, για να μη σκιστεί. Γυρίζοντας αργά τη μανιβέλα της σούβλας με το ένα χέρι, τεντώνουμε προσεκτικά τη δεμένη αντεριά κατά μήκος του κοκορετσιού, φτάνοντας στην άλλη άκρη του.

Τυλίγουμε την άκρη με προσοχή και συνεχίζουμε το τύλιγμα κατά μήκος.

Συνεχίζουμε το κατά μήκος τύλιγμα, μέχρι να καλύψουμε με το έντερο σχεδόν όλα τα μεγάλα εξογκώματα του κοκορετσιού. Κάθε φορά που τελειώνει ένα έντερο, το δένουμε σε κόμπο, προσεκτικά, γιατί είναι υγρό και γλιστρά.

Μετά από 1 ή 2 μεγάλες αντεριές που τυλίξαμε κατά μήκος, αρχίζουμε να τυλίγουμε το κοκορέτσι χιαστί, σε πιο πυκνές αποστάσεις. Με το τύλιγμα αυτό, πιέζουμε όλα τα μικρότερα εξογκώματα του κοκορετσιού που δεν μπόρεσαν να εξομαλυνθούν με το κατά μήκος τύλιγμα. Συνεχίζουμε το χιαστί τύλιγμα με τα έντερα.

Μετά το χιαστί τύλιγμα, ξεκινάμε το τελικό τύλιγμα, με εντελώς παράλληλα και πυκνά τυλίγματα, ώστε να μη μείνει στο κοκορέτσι το παραμικρό ακάλυπτο σημείο.

Κάθε φορά που τελειώνει ένα κομμάτι εντέρου, το περνάμε μερικές φορές κάτω από το τελευταίο τύλιγμα, σφικτά αλλά πάντα προσεκτικά, για να το σταθεροποιήσουμε.

Με το έντερο καλύπτουμε το κοκορέτσι όσο καλύτερα και πιο ομοιόμορφα γίνεται. Όταν τελειώσει όλη η αντεριά, κρατάμε με το χέρι μας περίπου 20-25 εκ. της άκρης του τελευταίου εντέρου και, τραβώντας το προσεκτικά, το περνάμε κάτω από τα τελευταία τυλίγματα, αρκετές φορές, σφιχτά, για να το σταθεροποιήσουμε.

Τέσσερα μυστικά για κοκορέτσι λουκούμι

Η καλή αντεριά

Η καλής ποιότητας αντεριά αποτελείται από μακριά έντερα (πολλών μέτρων το καθένα), ώστε το τύλιγμα να γίνεται εύκολα, χωρίς συχνά σταματήματα και δεσίματα. Πρέπει να είναι πεντακάθαρη εσωτερικά, γερή, χωρίς σκισίματα και τρύπες ή ταλαιπωρημένη εμφάνιση. Την πλένουμε χωρίς να τη γυρίσουμε «το μέσα έξω», για να μην καταστρέψουμε το εύθραυστο και νόστιμο εσωτερικό τοίχωμα. Μετά βάζουμε ένα-ένα τα έντερα σε ένα σουρωτήρι, κυκλικά, σαν κουλουριασμένο σχοινί, και αφήνουμε την άκρη κάθε εντέρου να κρέμεται έξω από το σκεύος, για να τις ξεχωρίζουμε εύκολα όταν θα τυλίξουμε το κοκορέτσι. Ραντίζουμε με άφθονο χυμό λεμονιού (η τελευταία φυσική απολύμανση πριν από το ψήσιμο) και τη βάζουμε στο ψυγείο, με το σουρωτήρι, μέχρι να τη χρειαστούμε.

Ο ρόλος της μπόλιας

Η μπόλια, όπως και η αντεριά, είναι ένα μονωτικό υλικό, λιπαρό και νοστιμότατο, που προστατεύει το κοκορέτσι από το πολύωρο ψήσιμο, ιδιαίτερα αν φτιάξουμε ένα κοκορέτσι λεπτό. Προσοχή όμως! Η μπόλια πρέπει να προέρχεται από αρνάκι γάλακτος (για να είναι λεπτή και με ήπια νοστιμιά) και λεπτοδουλεμένη ή «σιδερωμένη» όπως λένε (για να λιώσει καλά). Αλλιώς, μένει συμπαγής, σχετικά σκληρή και με δυσάρεστα βαριά «αρνίλα». Αν δεν βρούμε ή δεν θέλουμε να βάλουμε μπόλια, είναι απαραίτητο να χρησιμοποιήσουμε περισσότερη αντεριά, για επιπλέον μόνωση.

Αν το κοκορέτσι καεί;

«Το κοκορέτσι θέλει το χρόνο του», λένε οι γνώστες και οι έμπειροι ψήστες. Όμως, άλλοτε μια αναποδιά του καιρού κι άλλοτε η απειρία μπορεί να φέρουν ένα μικροατύχημα, πόσο μάλλον με τη φωτιά, που έχει απρόβλεπτη και ευμετάβλητη συμπεριφορά. Όλα όμως αντιμετωπίζονται με ψυχραιμία και με την καλή διάθεση που επιβάλλει η ημέρα. Το συνηθέστερο ατύχημα με το κοκορέτσι είναι να καεί και να τρυπήσει ένα σημείο της ευαίσθητης και λεπτής αντεριάς. Αν συμβεί αυτό, βγάζουμε αμέσως τη σούβλα από τη φωτιά, τυλίγουμε σχετικά σφιχτά το καμένο σημείο με αλουμινόχαρτο και ξαναβάζουμε τη σούβλα σε ψηλότερη σκάλα ή «σπάμε», δηλαδή απλώνουμε, τη θράκα για να μειωθεί η έντασή της.

Γυρίζουμε ασταμάτητα

Όλο το μυστικό του ψησίματος στη σούβλα είναι το ασταμάτητο γύρισμα. Το κομμάτι που ψήνεται (κρέας ή κοκορέτσι) είναι ένα είδος μπετονιέρας: καθώς γυρίζει διαρκώς, εγκλωβίζει το λίπος σε ένα διαρκές «ανακάτεμα» στο εσωτερικό του κομματιού, ώστε να εμποτίζεται από αυτό, χωρίς να το αφήνει να χάνεται στάζοντας. Έτσι, είτε με το χέρι είτε με τη μανιβέλα, το γύρισμα, ιδιαίτερα στο ευάλωτο κοκορέτσι, είναι όχι μόνο απαραίτητο, αλλά ίσως το βασικότερο μυστικό για καλό ψήσιμο και θαυμάσια γεύση.

Ομοιόμορφα ροδοκοκκινισμένο και λαχταριστό, χωρίς καψίματα και καρβουνιασμένα σημεία

Προς το τέλος του ψησίματος, αν θέλουμε, το αλείφουμε τακτικά με το λαδολέμονο με το οποίο αλείφουμε και το αρνάκι. Απομακρύνουμε τη σούβλα από την ψησταριά, ξεβιδώνουμε τις πιρούνες και το σπρώχνουμε να βγει από τη σούβλα. Στη συνέχεια, όταν μπορούμε να το πιάσουμε χωρίς να καιγόμαστε, το κόβουμε σε φέτες. Το κοκορέτσι συνήθως ψήνεται 30–60 λεπτά πριν από το αρνάκι (ιδιαίτερα το ολόκληρο) αποτελώντας το παραδοσιακό πρώτο πιάτο του λαμπριάτικου γιορτινού γεύματος.

Πηγές: Γαστρονόμος, Αργυρώ Μπαρμπαρίγου

Μια φωτογραφία του 1908 μαρτυρά την ιστορία του Ρωμαίικου της Περγάμου

«Πανόραμα Περγάμου» θα μπορούσε να ονομάζεται μια ιστορική φωτογραφία από τα αρχεία της Γαλλικής Σχολής Αθηνών που έγινε πρόσφατα γνωστή και η οποία τεκμηριώνει την ιστορία του Ρωμαίικου της μικρασιατικής αυτής πολιτείας. Ταυτόχρονα δίνει στον ερευνητή τη δυνατότητα να αντιληφθεί τον περίεργο εορτασμό του Πάσχα, που έφθασε σε σημείο παρέμβασης του Πατριαρχείου μιας και κάποια στιγμή… βγήκαν μαχαίρια!

Η φωτογραφία, τραβηγμένη το 1908 από τον Γάλλο αρχαιολόγο Ζοζέφ Σαμονάρ (Joseph Chamonard), αναδεικνύει την τοπιογραφία της Περγάμου ενώ αποδεικνύει στοιχεία της πόλης γνωστά μέχρι τώρα μόνο από προφορικές μαρτυρίες ή και από γραπτές περιγραφικές και μόνο.

Στο αριστερό τμήμα της βλέπει κανείς, για πρώτη φορά μετά το 1922, ολόκληρο τον κατεστραμμένο Ναό των Αγίων Θεοδώρων. Μνημείο που μέχρι σήμερα εθεωρείτο πως δεν έχει διασωθεί ούτε φωτογραφικά. Επρόκειτο για μια κλασική λεσβιακού τύπου βασιλική στην Αϊβαλιώτική της παραλλαγή, με το μεσαίο κλίτος υπερυψωμένο και με φεγγίτες στα πλάγια του να φωτίζουν το εσωτερικό του Ναού. Ο Ναός των Αγίων Θεοδώρων ανοικοδομήθηκε και επεκτάθηκε το 1870 πάνω σε παλιότερο ναό, που αναφέρεται από τον 16ο αιώνα, και βρισκόταν εκεί σε ένα χώρο πέντε περίπου στρεμμάτων από τα οποία τα τέσσερα κάλυπτε το ορθόδοξο χριστιανικό νεκροταφείο.

Στο δεξιό τμήμα της φωτογραφίας εικονίζεται ο Ναός της Ζωοδόχου Πηγής, ο τελευταίος Μητροπολιτικός Ναός της πόλης. Γνωστός αυτός και από άλλες φωτογραφίες, χτίστηκε στη δεκαετία του 1870 πιθανά από συνεργεία Λέσβιων κτιστάδων. Ρυθμού λεσβιακής βασιλικής και αυτός, στην Αϊβαλιώτικη παραλλαγή όπως ο Ναός των Αγίων Θεοδώρων.

Ανάμεσα στους Ρωμιούς κατοίκους των δυο ενοριών, των Αγίων Θεοδώρων που ήταν η παλιότερη ενορία της πόλης και της Ζωοδόχου Πηγής που ήταν η νεότερη, είχε αναπτυχθεί μια ιδιότυπη αντιπαράθεση που σίγουρα είχε να κάνει και με τις κοινωνικές και οικονομικές τάξεις που τις συναποτελούσαν.

Κι η αντίθεση αυτή εκδηλωνόταν κάθε Μεγάλη Παρασκευή με την «αγριάδα», του κονιάκ …βοηθούντος.

Τη Μεγάλη Πέμπτη το βράδυ, οι άνδρες της Περγάμου πήγαιναν στις δύο τους εκκλησιές. Όταν ο Εσταυρωμένος έβγαινε στο κέντρο των εκκλησιών βγαίνανε κι αυτοί έξω στις αυλές τους και «ξενυχτούσαν τον νεκρό» πίνοντας «κονιάκια για του Χριστέλ’ που πουνεί». Δηλαδή, «έπιναν κονιάκ για τον Χριστό που πονάει».

Το μεσημέρι της Μεγάλης Παρασκευής οι Επιτάφιοι έβγαιναν για την περιφορά ανάμεσα στα σπίτια των μαχαλάδων. Σε κάποιο σημείο, όταν οι Επιτάφιοι συναντιόνταν, εξελισσόταν μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα ένα πρωτόγνωρο και άγνωστης προέλευσης έθιμο. Οι δυο Επιτάφιοι -των ανδρών που όλο το βράδυ έπιναν «κονιάκια» – συγκρούονταν. Ήταν το έθιμο «της αγριάδας» μεταξύ όσων ακολουθούσαν τους Επιταφίους…

Στα τέλη του 19ου αιώνα, αυτή η «αγριάδα» εξελίχθηκε σε πραγματική σύγκρουση με έναν νεκρό και τραυματίες. Τότε ο Μητροπολίτης της Εφέσου, στην οποία υπαγόταν η Πέργαμος, με απειλή αφορισμού για όποιον παρέβαινε την εντολή, απαγόρευσε το έθιμο της ταυτόχρονης περιφοράς των Επιταφίων. Και όρισε εναλλάξ, ένας Επιτάφιος να περιφέρεται το μεσημέρι κι ένας πριν σκοτεινιάσει το απόγευμα. Τα «κονιάκια» δεν απαγορεύτηκαν και μάλιστα «μεταφέρθηκαν» από τους κατοίκους στους νέους τόπους εγκατάστασης τους μετά την Καταστροφή του 1922.

Σήμερα από τους δυο Ναούς δεν σώζεται τίποτα. Ο χώρος του Ναού των Αγίων Θεοδώρων έχει οικοδομηθεί και κατοικηθεί, στη θέση δε της Ζωοδόχου Πηγής έχει κτιστεί ένα σύγχρονο σχολείο. Όσο για τους Περγαμηνούς, απόγονοι προσφύγων στα τέσσερα σημεία του ορίζοντα.

Ας σημειωθεί ότι στην ίδια φωτογραφία από τα αρχεία της Γαλλικής Σχολής Αθηνών βλέπει κανείς τον αρχαιολογικό χώρο του ιερού των Αιγυπτίων Μεγάλων Θεών. Στο κέντρο, ο ναός του Σεράπιδος, όπου κατά την παράδοση μαρτύρησε ο Αντύπας, πρώτος Επίσκοπος της Περγάμου, και που μετά τον εκχριστιανισμό της πολιτείας χρησιμοποιήθηκε σαν Ναός του Αγίου Ιωάννη του Θεολόγου. Από τη μια και από την άλλη του πλευρά, οι δυο στρογγυλοί πύργοι – τα ιερά του Οσίριδος και της Ίσιδος που και αυτά χρησιμοποιήθηκαν σαν Ναοί των Αγίων Αντύπα και Πρόκλου και Παπύλου μέχρι τα χρόνια του Ταμερλάνου, που η Πέργαμος καταστράφηκε. Στα ύστερα χρόνια του 19ου αιώνα, το ιερό της Ίσιδος επαναχρησιμοποιήθηκε σαν ναός του Αγίου Αντύπα για να μετατραπεί το 1922 σε τζαμί (Κουρτουλούς τζαμί – τζαμί της Απελευθέρωσης) και ως τέτοιο να χρησιμοποιείται μέχρι σήμερα.

Διακρίνεται επίσης η αρμένικη εκκλησία με το καμπαναριό της. Εξυπηρετούσε τις ανάγκες της μικρής αρμένικης κοινότητας της Περγάμου. Μετά το 1922 και αυτή καταστράφηκε.